«Mi mensaje es que sigamos nuestro ADN, mirar por dentro, que la única revolución es blanca»
► ’Once’, su primer disco, con el apoyo de un crowfunding, será una realidad completa en breve
► «Ningún gobierno local se ha preocupado por la cultura de Leganés»
Silvia Damdara es una cantautora de Leganés de toda la vida “menos 10 minutos”, lo que tardó en nacer en Madrid y venirse aquí. Puedes verla difundiendo su mensaje en algún parque de la localidad, en el Metro, o en distintos locales. Y es que ella y su guitarra van de la mano para “soltar”. Al menos esa es su intención. A través de las letras y los ritmos, Damdara ha encontrado su vía de escape para expresar sus emociones. Actualmente, tras superar las curvas coyunturales al arte, la ilusión la rodea. En el horizonte, cada vez más cercano, su primer disco, un compendio de lo realizado hasta el momento. Ha realizado un crowdfunding al que le falta un último empujón. Silvia, Damdara; Damdara, Silvia, es un chica humilde con ganas de mostrar su trabajo. No busca egos ni fotos, sino un rincón en donde brindar, con buena compañía mediante, entre lo que las cuerdas, de ella y la guitarra, sacudan…
Pregunta: ¿Cómo le nace a Damdara la necesidad?
Respuesta: Hay una parte de mí que lo necesita. Me cuesta mucho expresar lo que siento y es como una liberación, me nace de las entrañas. Es algo que se dispara y no controlo yo. A veces me levanto con una canción y tengo que soltarla, escribirla de inmediato. Y puede estar hecha en 10 minutos, pero no porque yo sea una crack, sino porque el cuerpo como que necesita echarlo.
P: Así que cuando se presenta la oportunidad…
R: Eso es. No me siento a componer. Coges la guitarra y automáticamente sale.
P: ¿Cuándo tuviste la primera con una?
R: A los 13 años los Reyes Magos me echaron una guitarra, Baltasar en concreto. Desde ahí empecé a escribir canciones. Eso sí, las cantaban otros y yo tocaba la guitarra.
P: Pero, al final sí que las estás cantando…
R: Pues sí. Se hizo un cambio. Hubo un momento en que las cosas no salían, te cansas de tirar y tirar y no me refiero a triunfar y estar a lo Alejandro Sanz. Pensé que igual es que no me debía dedicar a esto y hubo una persona que me dijo que las cantase yo misma, que quizás no tenía la mejor voz del mundo, pero que me lanzase a por ello.
P: Quizás de un tiempo de caos, la oportunidad…
R: Claro, tal cual. No fluía y dije, pues las canciones al cajón. Una pequeña crisis. Sí, sí, pues cántalas tú que ya que las escribes, nadie las cantará como tú. Me animé y desde hace tres años pues las canto yo.
P: ¿De dónde surge el nombre?
R: El nombre artístico es una palabra inventada o al menos yo creo que me la he inventado y quizás ya existiese. Y viene de una canción que no viene en el disco y que habla del grito de guerra para que no perdamos la inocencia ni la pureza ni lo que llevamos por dentro.
P: Ahora la noticia está en ese disco que vas a sacar, ‘Once’, un paso muy importante…
R: Representa un crecimiento personal. Enfrentarme a mis miedos, fobias, a la mochila que todos llevamos. Como darme la mano a mí misma y abrázate a ti misma. Mi pensamiento es seguir. Esa crisis ya pasó. No sé si porque estoy de subidón, pero ha pasado…
P: ¿Qué nos vamos a encontrar ahí dentro?
R: Hay música de todo tipo. He aprovechado para mostrar distintas versiones. Me muevo desde un tango, al rock hasta una balada, blues, no desde la virtuosidad, sino porque me gustan varios tipos de música. Y luego también mezclar y fusionar. El mensaje básicamente es que sigamos nuestro ADN, que hay que mirar por dentro, que la única revolución es blanca. Cambiando por dentro, cambias. Que aprendamos a parar, a escucharnos, y a experimentar por este viaje de vida.
P: Precisamente el single lleva por nombre ADN….
R: Eso es. Y de las que hay en YouTube hay varias en el disco. Mi idea es sustituirlas por las del disco y así tendrán mejor calidad.
P: En marcha está un crowdfunding… ¿Cómo va la cosa?
R: Está para pagar al productor, pero falta para las copias y diseño de la portada, pero lo más importante que es grabar las canciones ya está hecho. En el crowdfunding faltan 980 euros (a fecha de la entrevista, última semana de julio). Hay que ir poco a poco, porque aunque una empresa te saque el crowdfunding es muy difícil que te vaya a apoyar un desconocido. Al final son amigos, familia y ese círculo. Me bajé a ‘Las Trincheras’, un parque de Leganés cercano al colegio Pío Baroja, y grabé un vídeo. Me parecía como simbólico grabarlo desde allí, a ver si me traía suerte. No me quejo, eran 3.200 euros en total y quedan 980, es verdad que empezó en septiembre del año pasado, pero poquito a poquito…
P: ¿Has hecho hincapié en su difusión?
R: No soy yo muy de marketing, porque me parece como invadir a la gente. A quien le interesa lo tendrá en cuenta y no hay que invadir constantemente.
P: El productor, otro pepinero…
R: David Torrico, también de Leganés, sí, un crack. Y colabora una cantante y amiga de la infancia, Vanesa. Hemos tenido la suerte de compartir un tema con ella porque yo cuento, pero ella canta. Sergio Ortuño y Sergio Infante son los chicos de la banda.
P: Ya con alguna idea para presentar y seguir después…
R: Presentar el disco y moverlo. La idea es cuando salga hacer una presentación. No tengo muy clara la sala, prefiero no mover ficha todavía porque no sé cuánto se puede demorar aún. Así que sin ningún destino, pero con todos.
La cultura oriunda de Leganés
P: ¿Hay apoyo del Ayuntamiento a la creación local?
R: No es que no crea en los políticos, pero pienso que el cambio está en nosotros y que la política está muy intoxicada. Creo que esté quién esté, del color que sea, tiene que dar voz a la cultura porque es la voz del pueblo. Pero como se ve como algo ocioso y a nivel mundial nos han educado en la idea de que el ocio tiene que estar en un segundo plano, que tenemos que sufrir… Pero realmente cuando tú sales del trabajo lo que haces es cultural, ir al cine, al teatro… Buscamos esa vía de escape que es lo que nos da vida.
P: ¿Y teneros en cuenta para las Fiestas de Butarque?
R: Torrico va a tocar, que ya está bien y creo que se lo merece. Creo que hay que contar con artistas locales y está bien que los llamen porque hay que reclamar la atención. Porque hay a muchos que no los conoce la gente como a mí misma, Santiago Gómez Valverde, Eloísa Pardo… Qué menos que llamarte… Estamos aquí para lo que sea. No pedimos un cartel un sábado a las 22 horas porque entiendo que no, pero hay más formas. Ningún gobierno lo ha hecho.
Yo no quiero el Egaleo para mí entero, hacerme una foto y subirla a Facebook, me parece que eso es ego. Pero si una noche de Egaleo se la dieran a estos artistas… Tarde de poesía, de danza, de cantautores, un corto de 20 minutos. Un día y que todos los artistas locales se apuntan, nos reunimos allí, desde las 20 hasta las 24 horas, por ejemplo. No critico lo que hay ahora, sino que desde siempre no se le ha dado valor.
En La Invierna con unos amigos hicimos un micro abierto, que se disolvió por otros motivos y venía gente de fuera que salían en televisión. Y la compensación que dábamos era grabar un vídeo casero para que lo subieran a las redes. Si yo con tres amigos lo he conseguido hacer, pues imagínate lo que pueden hacer los que tienen otro poder.
P: ‘Estamos en crisis’…
R: La única crisis que tenemos es de valores. Hasta que yo no cambie y trate como se merece al vecino no cambiará nada. Me da igual quién esté, hay que cambiar entre nosotros y cambiará la cosa, no hoy ni dentro de tres años, pero quizás sí dentro de 20. No es una réplica directa al Gobierno de Leganés, sino a la cultura en general, que estamos dónde estamos.
P: Tocará, al menos, unión entre los artistas de Leganés…
R: Estaría muy bien, sí. Por ejemplo para causas sociales. Sabemos que esto está mal, por cualquier queja que tengamos de Leganés, por una familia que esté mal, hacer un festival solidario, poder unirnos a unos cuantos y hacer eso. Aunque cada uno tiene su manera, pero juntarnos tres o cuatro y dar forma a algo.
